JAŠA - REVIEW/PREVIEW
V letošnjem letu je Galerija Ganes Pratt pričela pripravljati dogodke Review/Preview. Gre za enodnevne razstave - izbore del avtorjev, ki jih zastopa galerija. Odločili smo se, da v seriji združimo dve možnosti predstavitev. Preview tako predstavlja novonastala dela umetnika, ki še niso bila javno prikazana in ponuja vpogled v trenutno delo umetnika. Review je izbor del iz umetnikovega preteklega dela in služi pogledu na spremembe/vztrajanje, koherentnost/raznolikost, celoto/razdrobljenost umetnikovega dela. Review/Preview ni klasična razstava. Dela, ki jih za razstavo skupaj izbereta umetnik in kuratorica, so javnosti na ogled le en dan. Na ta način skuša Galerija Ganes Pratt vzpostaviti diskurzivno platformo, v okviru katere se vzpostavi možnost za srečevanje strokovne javnosti in zainteresirane publike. Kot spodbuda k pogovoru o predstavljenih delih ob dogodku umetnik in kuratorica v galeriji pripravita javno vodstvo, ki je namenjeno predstavitvi umetnikovega dela, njegovega načina delovanja, umestitvi v prostor in čas ter vsem vprašanjem, ki jih zastavi publika. POSTAVITEV Od leta 2003 so Jaševi projekti kombinacija raznolikih umetniških medijev. Na dogodku Review/Preview - Jaša bodo njegova dela namenoma iztrgana iz svojih kontekstov in predstavljena kot samostojne enote. Če so bili projekti The Big Show (2005, Hribarjeva dvorana, Dvorana S in Kazemate Ljubljanskega gradu), Radikal Chic (2007, Galerija Equrna), One Hit Wonder (2007, KiBela), itd., sestavljanke raznolikih elementov, so izbrana dela v okviru dogodka Review/Preview predstavljeni kot klasični umetniški objekti. Gre torej za predstavitev umetnika, v kateri posamezni element - slika, kip, video ali del instalacije - služi kot dokument, prek katerega gledalec v zavest lahko prikliče celotni projekt ali pa ga opazuje kot samostojno umetniško delo. Prav zaradi dvojnosti, ki se pri tem vzpostavlja - in je odvisna od gledalčevega poznavanja umetnikovega dela in njegove (ne)volje po vključitvi spomina - sta si Galerija in umetnik dovolila takšno postavitev. Kljub temu, da so objekti izvzeti iz prvotnih projektov in predstavljeni kot klasična razstava, ki ni v skladu s postavitvami, h kakršnim teži Jaša, razstava s svojo čistostjo vendarle kaže na eno od značilnosti umetnikovega dela. Instalacije - zbirke objektov, zvokov, premikajočih teles - ki jih koncipira umetnik so site-specific šele kot celote. Umetnik v različnih instalacijah, ki se v vedno ozirajo na prostor v katerem se nahajajo, uporablja ista ali na novo predelana umetniška dela. Objekt Jaši ne predstavlja posebne vrednosti, zaradi tega jih s takšno lahkoto preoblikuje, nadgrajuje, razvija in prenaša iz projekta v projekt. Tokratna postavitev bo sicer spominjala na klasično razstavo in gledalcu ponudila možnost, da se posveti posameznim kosom, a vendar bo tudi tokratna razstava pravzaprav instalacija, ki bo le izrabila klasično galerijsko postavitev, kakršna velja za klasične razstavne projekte komercialnih galerij tipa londonske White Cube ali newyorške White Box. DELO Jaševo delo z lahkoto vključimo v zgodbo postprodukcije, kot jo zastavi francoski kurator in teoretik Nicolas Bourriaud: »Prilaščanje (appropriation) je dejansko prva stopnja postprodukcije: zdaj ne gre več za izdelavo predmeta, ampak za izbiro enega od obstoječih in njegovo uporabo ali spremembo v skladu z določenim namenom.« Tako se umetnikovo delo umešča v zgodovinsko linijo, ki se začne z Duchampom, nadaljuje s pop-artom in novim evropskim realizmom, ameriškimi simulacionisti in se razširi v devetdesetih letih v umetnosti zahodnega sveta. Jaševi večmedijski projekti so mnogokrat izjemno zahtevne inštalacije, z vključenimi performansi - po Bourriaudu gre pravzaprav le za izrabo tehnik performansa - t.j. staged performans (npr. Radical Chic, 2007, Galerija Equrna). Pomembni niso le predmeti sami, ampak predvsem razmerja, ki se vzpostavijo med njimi. A tudi ta niso stalna in nespremenljiva, saj umetnik predmete z lahkoto premešča in prenaša iz enega v drugi okvir postavitve. Za Jašo velja tisto, kar v Navodilih za uporabo prevračanja zapiše Debord: »Literarno in celotno umetniško dediščino je treba uporabljati za partizansko propagando. [] Vsi elementi, ne glede na to, od kod izvirajo, lahko postanejo predmet novih pristopov [] Vse lahko služi. Samoumevno je torej, da je mogoče umetnino ne le popraviti ali nekatere njene dele vključiti v novo, ampak tudi spremeniti pomen teh delov in na vse načine goljufati pri tem, kar tepci imenujejo citati.« Jaša v letu 2007 izvaja načrte situacionizma, toda ne da bi umetnost izničil - za navidezno posvečenost umetnosti mu je prav malo mar - ampak kot tehniko in postopek svojega dela. Umetniško delo razume kot način konstruiranja urbanega občutja vzpostavljenega ambienta in ustvarja povezavo med oblikami, znaki in podobami. Jaševi projekti in posamezna dela črpajo iz mnogih virov, tako znotraj kot zunaj sveta umetnosti. Za doseganje učinka pri gledalcu uporabljajo vidne, tipne in zvočne elemente. Učinek, ki ga ponujajo dela, je potencirani trenutek sodobnosti, hipnega menjavanja identitet, privrženosti in idej. Jaševa umetniška dela ne temeljijo na linearni pomenski liniji. Gledalec/obiskovalec je sicer postavljen v mrežo znanih, a pervertiranih pomenskih elementov, ki se med seboj povezujejo ali pa bivajo kot popolna dialoška nasprotja. Umetnik k projektom pristopa kot režiser, ki je odgovoren za vsakega izmed njegovih delov, ki izvirajo iz vseh področij socialnega in kulturnega diapazona. Njegova dela združujejo visoko in nizko, ogabno in privlačno, resnično in popolnoma potvorjeno, resnico in laž, ljubezen in sovraštvo. Tudi slika je v njegovem opusu (vse bolj) le eden izmed možnih objektov, ki jih izrabi. Toda slika zaradi svoje zgodovine, ki jo je konstruiral svet umetnosti, vendarle ohranja svojo posebnost. Slike so drugim elementom enakovredni gradniki inštalacij, so destilacija raznolikih slogov in slikarskih načinov, povsem raznorodna pa je tudi motivika, ki črpa iz mnogih virov, od urbanega medijskega podobja do klasičnih portretnih in krajinskih elementov. SODELOVANJE Jaša v svojem delu posebno pozornost posveča sodelovanju z likovnimi umetniki, glasbeniki, igralci, producenti in kuratorji. Opozoriti je potrebno, da tu ne gre za delo pod umetnikovo taktirko, temveč za SO-delovanje. Mnogokrat deluje v okviru umetniških skupin: od 1998 do 1999 je bil član umetniške skupine GaNiMed (Gregor Kovačič Bajt, Jur Samec, Jaša Mrevlje, Borut Kraut, Goran Dekleva), od 1999 deluje v umetniški skupini Crash in Progress (Giorgio Andreotta Caló, Peter Furlan, Jaša, Simone Settimo, Martina de Lugnani), od 2005 je član umetniškega dueta Black Star Production (z Ištvanom Ištom Huzjanom), pri posameznih projektih sodeluje z umetnico Meto Grgurevič kot Jaša & Meta, pa tudi z drugimi umetniki (npr. Jürgen, 2007, Moderna galerija, Ljubljana). Sodelovanje je posebnega pomena za same projekte, saj so ti podvrženi nenehnim revizijam, debatam in se odrekajo logiki izpostavljenega, osamljenega umetnika - genija, in opozarjajo na pomen skupnosti in večglasnega delovanja. CELOSTNOST PROJEKTOV Pomen Jaševega dela je celostno obravnavanje razstavnega projekta, pri čemer je pozornost posvečena tudi tistim dejavnikom razstave, ki jih svet umetnosti še vedno zaznava kot obrobne. Ne le, da posebno pozornost posveča prostoru, v katerem je projekt postavljen; Jaša se pri pripravi projektov/razstav posveti celotni organizaciji, ki sega od vabil do postavitve del, otvoritve, zvokov in občutka celote, v kateri se projekt zgodi. Pri tem je posebej pozoren do zgodovine in načinov rabe prostora, ki jih mnogokrat humorno izpostavi in s tem opozori na socialni pomen razstavnih projektov. Npr. v Galeriji Equrna, v kateri so razstave odpirali z velikimi zakuskami, je Jaša v okviru projekta Radikal Chic pripravil razkošno mizo z jedmi, ki so bile popolnoma neužitne, še več, tudi na pogled so bile skrajno neokusne. Prav razmerje med celovitostjo in delnostjo, ki je značilnost vseh Jaševih projektov in del se na svojstven način spet sestavi - tokrat v obliki klasične galerijske postavitve - v okviru dogodka Review/Preview - Jaša. Petja Grafenauer Krnc Kaj: Likovna razstava Kdaj: sre, 28.11. ob 20.00 Kje: Galerija Ganes Pratt, Gregorčičeva ul. 3, Ljubljana Vstopnina: / Dodajte svoje mnenje o razstavi
Mnenja uporabnikov o "JAŠA - REVIEW/PREVIEW" |
Razstave Z Istimi Kljucnimi Besedami:
Razstave / Obrazi Ljubljane Razstave / Ikone mesta - v tem mestu bi želel/a živeti Razstave / Otvoritev razstave: Lungo i bordi Razstave / Razstava "Svet skritih iluzij in resničnih podob" Razstave / Mednarodna razstava ekslibrisov Razstave / Nazaj h kamnu Razstave / Fotografska razstava Klemna Klemenca v Hrastniku Razstave / Razstava Zlatka Praha Razstave / Rafael Samec: SREČEVANJA Razstave / Edvard Zajec Umetnik in računalnik Razstave / otvoritev razstave MOČ SPOROČILA V BOJU PROTI TOBAKU Razstave / ZAVETJE IZ RECIKLIRANIH MATERIALOV Razstave / Brane Sever, Soočanja Razstave / Karel Cudlín Razstave / Err0r: Pogled (Jernej Županič ) Razstave V Tej Kategoriji:
Razstave - Pejsaž s skrbnikoma - Vstop prost v Galeriji ZDSLU - Poezija kot vzbujanje in povezovanje - Mednarodna razstava - Retrospektivna razstava Tineta Šrota - Otvoritev nove stalne razstave Idrijska čipka, z nitjo pisana zgodovina - Razstava XIX. kolonije diplomantov ALUO Ljubljana - Slikarja za evro - Razstava MIRA PREGELJ - Kiberpipin računalniški muzej: 30 let x86 arhitekture - 15. EX PONTO - Saša Kerkoš: Kdo rabi ... - "Ne combiniamo di tutti i colori" – Otvoritev razstave šolskega leta 2007/08 osnovne šole dante Alighieri in Materinske šole l'Aquilone - Fotografska razstava na temo VODE - Andrej Brumen-Čop: Počitek Trenutno Online:13 clanov, 49 gostov: BlackCloud, BlindPoet, BlossomTree, Cat, Cocktail, CookieMonster, LetsRemeber, MortalKombat, PolarBear, Sarah, Setsail, WhoLeOw, YvY, Crawler, Gigabot, Google, MSN.com, Najdi.si/3.1, Cobion.com, Slurp, Speedy Spider Iskanje: |
No comments yet
© Copyright Umetnost.org {Kontaktirajte Nas}
